在油画传入中国的百余年间，一代代油画家们通过不断的学习、融合、创新，使油画在中国形成了新的面貌，也赋予了油画艺术新的活力。在油画百年里，有这样一位油画家，他1984年便进入中央美院油画系第二期研究生班，受教于新中国第三代油画家詹建俊、朱乃正、钟涵等先生，他的作品抒情、柔美，追求严谨的西方写实传统技巧与人文主义精神，他更善用写实手法表现生动的视觉瞬间，他就是能让风景“如画”的油画家曲湘建。
曲湘建，生于1954年 ,现为湖南师大美术学院教授、博士生导师、中国美术家协会会员、其作品曾入选第八届、第十一届全国美展，第三届、第四届中国油画展，在国内外展览中多次获奖,并被中国人民军事博物馆及多家艺术机构收藏。
风景要“如画”。在著名美术理论家易英教授看来，风景本身不是画，对风景的逼真模仿也不是画，只有“如画”才是画，看似简单的一段话，却包含了画家对景物的观察、理解、加工、再创作的复杂过程，而曲湘建正是能做到这一点的油画家。
在其作品《村边的小河》中，我们能感受到曲湘建对画面构图完整的把控及对视觉中心主体的强调，利用深颜色树的强烈对比,将我们的目光聚焦到画面中白色的房屋，近景的芦苇、树枝与远处的建筑、群山虚实相间、层次分明，而在表现房屋与水中倒影时，无论是仔细的刻画还是大笔的概括，都是笔笔到位，让形象准确生动，整幅作品将观者带入到一种安静和谐的氛围中，看似真实，胜似真实。
曲湘建极注重写生，近四十年的绘画生涯，他的足迹走遍了祖国的大江南北，以及俄罗斯、日本、捷克等国外诸多国家，在他看来写生的过程是作者与物象之间的密切交流的过程，写生常常使他从内心深处迸发出一种激情，但自然对象的真实与艺术上的完整有很大的差别，长期的绘画练习和不断观摩优秀作品，使他能从事物或图形色彩中找到真正有价值的，符合审美特征的绘画形式意味。
在其作品《婺源冬日》中我们能清晰的感受到他每片树叶上的笔触，舒展、随意，近处的树、水中的倒影、远处的房屋都有自己独特的质感，虚实间将我们的目光带向远方，而画面的暖色调处理，即使是在冬日，也让观者感到十分温暖。
曲湘建的作品犹如自然生成，但并非简单的如实，如实中充满诗意，自然中寄托情操，如实就是“如画”，在对自然的升华中，曲湘建能用手中的画笔让风景真正“如画”。
