2020年08月01日，由上海市徐汇区凌云街道办事处主办，上海梅陇文化馆承办的“山河就我—汪家芳作品观摩展” 在上海梅陇文化馆启幕。

　　汪家芳，上海嘉定人。国家一级美术师，中国美术家协会理事，上海市文学艺术界联合会第八届委员会委员，上海市美术家协会常务理事、中国画艺术委员会委员，上海中国画院画师。2010年他的《海天松涛图》被世博中国馆收藏；2013年《晨曦苗寨》被中国美术馆收藏；2014年12月，中国画作品《太行人家》入选“第十二届全国美术作品展览”。

　　本次展览共展出了汪家芳先生近些年的写生作品，汪家芳认为，写生是将古人的书卷之气与鲜活的自然气息相融合，他带着对绘画热爱和追求，带上画笔，轻装上阵，沿着浩荡丝绸之路，去寻找历史踪迹。对汪家芳来说，行走在这些国家中间，构建完成了自身艺术成就的新高度。他眼中的风土人情、文化现象以及脚下的真实观察，都让自身成为独立的个体，融入到不同的文化背景中去，用手中的画笔呈现一位画家对社会的担当，完成一次次文化重聚。

　　在他的画面里，细腻的笔下有烟雨蒙蒙的江南小镇；有浩瀚苍茫的西北风貌；有充满异国风情的村庄城墙；当然也有形形色色的不同面孔，那些随性勾勒的线条，让情感的传达更为立体。也正是因为这样的写生创作方式，他为世人带来了非常具有“汪氏”特色的作品——写生明信片。说到明信片，汪家芳很是兴奋，在走过丝绸之路的二十几个国家里，明信片成为最为重要的记录，承载着时间的流淌和脚下的漫漫里程。

　　谈到汪家芳，很多时候首先想到的就是他脚下曾走过的海河山川、荒漠平原，以及画面间水墨流淌的浑厚苍茫、湿润氤氲。在他看来，游历于山水间，直面山川风景；行走于人群中，对话面相背后的夙愿，将水墨写生带进生活中体验和印证，这种原创有精神也充满魅力。

　　此次展览共展出汪家芳先生创作的写生作品四十余幅，较为全面地展示汪家芳先生在写生过程中，不断将主体感受融入到画面意境的把握中去，去粗存精，构筑无限的表现空间，带着一种鲜活的气息，一路上不断锤炼自己的心性和对绘画的认知。