预展时间：12月23日 22:00
开拍时间：12月27日 10:00
截拍时间：12月30日 21:00
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2020年12月23日22时，书画频道·当代名家书画作品保真专场（第十五期）线上预展开启，于12月27日10时开拍，12月30日21时截拍。专场推出张膑、范汇飞、郭争光、黄子恺、刘阳阳、彭毅、潘汝洁、魏志超、汪鹏飞、喻昌农10位当代写意油画学派优秀中青年艺术家作品。本期的油画作品矩阵亮相，蕴思含毫，游心内运，气韵天成。
张膑《梭渔台》60cm×80cm 约4.32平尺
年代：2018
质地：布面
形式：已装框
作者职务：中外文化交流中心美术馆馆长，副研究馆员、山东美术馆艺术创作交流中心副主任、硕士研究生导师。文化部全国美术馆优秀青年策展人、入选中国文联青年文艺创作扶持计划、山东省文化厅青年拔尖人才、中国美术家协会会员、山东省美术馆联盟常务副秘书长、山东省油画学会副秘书长、山东省美术家协会理事、山东水彩画会理事
作品赏析：在张膑的艺术创作中，他才情洋溢且勤奋努力，更喜欢到处写生，从俄罗斯的教堂、冬雪到家乡胶东的渔船、海滩，都反复验证了他在画面上流出的过人的艺术素养。“外师造化，中得心源”，张膑的油画作品正是他心中诗意性表达的另一种风景。
范汇飞《干花系列九》80cm×80cm 约5.76平尺
年代：2019
质地：布面
形式：已装框
作者职务：油画艺术家山东省美术家协会会员
作品赏析：汇飞的作品可感知到他蓬勃的情怀和激昂的表现欲，他的心怀似乎要拥抱并驾驭这眼前的景象。他把握构成，对景物进行大幅度的概括删减，把绚烂的色彩挥洒在画面，将洒脱的行笔纵横于其间。他的油画犹如欢快的锣鼓，犹如拍岸的涛声。磊落心襟让纯情吐露，激昂心扉使胸臆直抒。
郭争光《洋口铁道桥》60cm×80cm 约4.32平尺
年代：2018
质地：布面
形式：已装框
作者职务：福建海峡油画院副院长、中国美术家协会会员、福建幼儿师范高等专科学校艺术系色彩基础教研室主任
作品赏析：郭争光的油画作品，为人们编织了一个又一个温润婉约的南方之梦。在这幅作品中，没有黯然销魂的忧伤，也没有自作多情的缠绵，而是充满了清新明朗的情致，活脱脱一个钟灵毓秀的南方的风景。郭争光油画作品的描绘方式颇具探索性，它反映了中国当代写意油画创作努力融合绘画艺术传统的普遍取向，郭争光以表露在作品上的个人艺术面貌，显示了自己的创造力。
黄子恺《城·夜No·31》29cm×20cm 约0.52平尺
年代：2019
质地：布面
形式：已装框
作者职务：湘潭市油画艺术委员会秘书长、湘潭市青年美术家协会副主席
作品赏析：观其《城•夜系列》作品画家选择的是站在城市之中，去审视当下都市人复杂不定的内心世界，并企图借画笔来传达当下都市人所处的生活环境和情感状态，从而产生一种能够与心灵相呼应的情感共鸣，表达一种当代都市人在特定时间段之下的精神状态。
刘阳阳《听风观雨》60cm×80cm 约4.32平尺
年代：2016
质地：布面
形式：已装框
作者职务：油画艺术家， 大连市油画学会副秘书长
作品赏析：刘阳阳的绘画，优雅、闲逸、又不失厚重。拙拙的笔触与主观的色彩，处处流淌着一种人文关照。抽象符号的运用，平面化的表述都彰显着现代气息。画面中隐现着古典美与山水自然在当代语境下的释然感怀。他的作品多是在自然中写生完成，他崇敬自然，每一草每一木都是鲜活的生命。他将身临其境之感记录在他的作品之中，使作品充满感人的意境。
彭毅《惠安和风》40cm×40cm 约1.44平尺
年代：当代
质地：布面
形式：已装框
作者职务：湖南青年美术家协会副主席、湖南工业大学包装设计艺术学院副教授，硕士研究生导师,
中国美术家协会会员、湖南油画学会理事、湖南省美术家协会油画艺委会委员、株洲市美术家协会副主席、株洲油画学会主席。
作品赏析：细读其作品《惠安和风》我们既没有看到逼真的景象，也没有看到真实的光影，更没有看到焦点透视法以及诸如此类的写实性再现。而是将中国传统绘画中非表象、非表形的意象表现更多的融入到了他的创作当中，使得他的画作成为超越自然“形”而言尽心中“意”的作品。他以一种“似与不似”的艺术语言去表达，寻找着属于自己更为成熟的画法与路径。
潘汝洁《晨昏传籁系列 三》60cm×80cm 约4.32平尺
年代：当代
质地：布面
形式：已装框
作者职务：油画艺术家
作品赏析：此幅晨昏传籁作品，突出了画面的朦胧之感，但在柔和中又透出一丝生机的向往，表现了作者复杂的情感。该幅作品突破了传统题材和构图的限制，完全以视觉经验的感知出发，使观者仿佛深陷其中，细细品读其中的真意。
魏志超《院儿》70cm×50cm 约3.15平尺
年代：当代
质地：布面
形式：已装框
作者职务：中青年油画艺术家，北京服装学院造型艺术硕士
作品赏析：画家魏志超通过借鉴敦煌壁画的元素来挖掘东方艺术语言表现力，并应用在自己的作品表达中。此幅作品运用敦煌的色彩搭配、大面积平涂、色层变化来使画面逐渐平面化，并通过丙烯油画的材料与表现技法，寻找与敦煌壁画的契合点，将其创新融合在一起，使自己的作品既有传统艺术的借鉴，同时又具有现当代之美感。
汪鹏飞《红绿交响曲》53cm×65cm 约3.1平尺
年代：2016
质地：布面
形式：已装框
作者职务：中国美术家协会会员，一级美术师，中央美术学院硕士研究生
作品赏析：细读其作品《红绿交响曲》，以粗黑线条勾勒建筑显得简洁有力，画面情境与以往同类作品的阴暗调子相比，整体基调都显得明亮和清沏了许多。红、绿这些色调在画面中被广泛使用，走出了以往刻意以灰黄色调营造崇高和悲剧感的表述方式，而把来自于写生观察到的直接感受增加温度和色度，提炼到了画面中。
喻昌农《秋莎沃野风景》50cm×90cm 约4.05平尺
年代：2016
质地：布面
形式：已装框
作者职务：中国美术家协会会员，一级美术师，中央美术学院硕士研究生
作品赏析：观其画作《秋莎沃野风景》画中用同类色素呈现出宁静和谐的意境，天空、草地、建筑皆是普通的生活场景然而这些真实的片段，却激发出一种超越性力量，这种力量直抵灵魂的深处，让人们从那些所忽略的物象和场景中获得一种升华。毋宁说这是关于生命本身的追问，更是站在思想的崇高处呼唤崇高。
书画频道·当代名家书画作品保真专场（第十五期）于12月30日 21:00截拍。
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