作为西方现代艺术的中心，巴黎，这座充满时尚与风情的欧洲城市在1900至1940年间吸引了来自世界各地的艺术家驻足，相较于活跃在画坛上的主流艺术流派，这些来到巴黎生活的个人艺术家们却能够顽强地保持自己的风格和个性，在20年代和30年代达到创作的顶峰，并对20世纪艺术世界的繁荣产生重要贡献。法国最大规模以犹太文化为主题展示的博物馆——犹太艺术与历史博物馆就以这些被统称为“巴黎画派”的艺术家们为核心，展示了包括意大利艺术家莫迪里阿尼，立陶宛艺术家苏蒂纳和马克斯・邦德，白俄罗斯艺术家夏加尔，波兰艺术家基斯林等人的创作，你可以在《坐着的年轻女子》中凝视一个被剥去了特征与心理活动的人像符号；亦或是在夏加尔充满幻想的诗意世界中寻觅一对拥吻的年轻情侣；还可能在法国餐厅和酒店员工的肖像画下，洞悉到艺术家苏丁对制服下每一个灵魂的揭示与探索。展览通过130余件精美的画作，以及一些未曾公开发表的档案资料，探究了这些在20世纪上半叶从其他国家流亡至巴黎避难的艺术家们的多种身世，这些复杂的历史背景和社会成因对他们的艺术创作产生了重要影响，使得这些风格各树一帜的画面又存在着潜在的一致性——一种虽不强烈却又绵长而难以排解的忧思。