一把刻刀能串联起多少跨越山海的艺术脉络？一方印痕能承载多少份不同文明的文化共鸣？走进今日美术馆的展厅，中国与东盟七国创作者的版画作品，正以独特的刀痕语言揭晓答案。
开幕现场
由清华大学美术学院主办的“文明的印鉴——中国-东盟版画艺术展”，汇聚中国与东盟七国145位艺术家的精品力作，以多元版画形式搭建起平等对话的跨文化艺术交流平台。
开幕现场
由清华大学美术学院主办的“文明的印鉴——中国-东盟版画艺术展”，汇聚中国与东盟七国145位艺术家的精品力作，以多元版画形式搭建起平等对话的跨文化艺术交流平台。
吴长江Wu Changjiang，《牧牛图》Herding Cattle，石版Lithograph，32x52.5cm，2018
范其光Pham Khac Quang，《遗产》Heritage，木版Woodcut，79x55cm，2021（越南）
古纳万·博纳文图拉Gunawan Bonaventura，《哦，我的山羊》Oh My Goat，木版Woodcut，80x100cm，2025（印度尼西亚）
“流动之城”聚焦城市化进程与时代变迁，探讨文化交融背景下的个体经验与内心表达，呈现传统与现代共生、多元文化互鉴的艺术生态。创作者们以刀代笔、以痕传意，用各具特色的版画语言记录生活百态与时代思考。
文中言Wen Zhongyan，《北海2011.7.8》Beihai2011.7.8 ，布面丝网丙烯，Acrylic、 silkscreen on canvas，100×150cm，2024
刘海辰Liu Haichen，《晚霞在热烈中升起》Sunset Rises in Warmth，铜版Etching，150x100cm，2025
展览策展人 清华美院绘画系主任 文中言
联合策展人 陈卿隆(马来西亚)
中央美术学院教授 康剑飞
参展艺术家 蓬萨万·詹苏克(泰国)
本次展览涵盖木版、铜版、石版、丝网版、数码版等多种版画形式，全面展现了中国与东盟国家版画创作的丰富面貌。展览期间还将配套举办学术研讨会与公众工作坊，邀请观众近距离体验版画制作工艺，直观感受印痕艺术的独特魅力。
